« Merci Facteur »

SPECTACLE
« Merci Facteur »
à partir de textes de Jules Mougin, facteur-poète angevin (1912-2010)

Les 24, 25, 26, 27 novembre 2016

Halle Saint Pierre – auditorium

A cette occasion les œuvres de Jules Mougin seront exposées à l’espace
Galerie de la Halle Saint Pierre.

Evènement organisé en partenariat avec la Fondation de la Poste

Sélection janvier 2016

Les libraires de la Halle Saint Pierre vous recommandent ces livres !
Halle Saint Pierre
– à la librairie (ouvert tous les jours)

*

71s7joP91XL._SL500_SX383_BO1,204,203,200_Ferdinand Cheval est né à Charmes, un petit village proche d’Hauterives en 1836. Il appartenait à une famille paysanne assez pauvre et se mis très tôt à travailler avec son père. Sa fréquentation de l’école fut donc très limitée. Devenu apprenti boulanger, il s’exila quelques années loin de sa famille pour trouver du travail, avant de revenir dans son village, où il deviendra facteur rural.
Avril 1879. Ferdinand Cheval, facteur rural âgé alors de 43 ans, butte sur une pierre si bizarre lors de sa tournée qu’elle réveille un rêve. Véritable autodidacte, il va consacrer 33 ans de sa vie à bâtir seul, un palais de rêve dans son potager, inspiré par la nature, les cartes postales et les premiers magazines illustrés qu’il distribue.


2541798987Un magnifique livre d’Anna Pravdova sur Jan Krizek

C’est une œuvre pie que vient de publier Anna Pravdova à Prague, République tchèque, un magnifique livre d’art sur Jan Křížek édité par les bons offices de la Narodni Galerie de Prague (la Galerie Nationale). On aurait pu croire en effet l’œuvre et la vie de cet artiste extraordinaire en bonne voie d’oubli total tant les aléas de la vie, les persécutions policières, les conditions politiques défavorables (en Tchécoslovaquie en 1948 avec l’avénement du stalinisme, comme en France avec ses lois hostiles aux étrangers), la misère économique avaient conspiré dans son cas à l’empêcher de rester dans nos mémoires, et au point aussi de son vivant à le pousser à cesser de créer dans sa discipline préférée, la sculpture.
Article du Poignard subtil, lire la suite : http://lepoignardsubtil.hautetfort.com/…/un-magnifique…


téléchargementJacques Prevel arrive à Paris durant l’occupation. Autour de Saint-Germain-des-Prés, il connaît l’isolement et la misère car il renonce à toute situation pour écrire. Il publie à ses frais trois recueils de poèmes. En 1946, la rencontre d’Antonin Artaud est son illumination. De ce jour jusqu’à la mort d’Artaud, en 1948, il écrit le roman de sa vie, la quête quotidienne de nourriture, de drogue, de poésie, recueillant les paroles d’Artaud, les textes qu’il lui dicte, les lettres qu’il lui écrit. “L’intensité de sa vie me faisait entrer dans un absolu, le sien. J’étais pris dans un tourbillon. Je le suivais comme un somnambule. Et quand je le quittais à Jussieu ou quelque part dans la nuit, je revenais ivre, étrangement obsédé par ses paroles, par les chants qu’il psalmodiait, par son visage unique.” Epuisé par la tuberculose, Jacques Prevel meurt cinq ans jour pour jour après sa première rencontre avec Artaud, laissant un journal qui ne sera publié à titre posthume qu’en 1974.


Sans titre-1L’Imaginaire et le Réel ; toute sa vie, Charles Duits explora ces deux mondes, jusqu’à « ce point où le haut et le bas cessent d’être perçus contradictoirement ». Dans la continuité du Pays de l’éclairement, cet ouvrage regroupe des textes relatifs à ses incursions dans les contrées oniriques, tout autant que dans le « pays pur » auquel donne accès le peyotl. Méditation, visions, expérience intérieure, enseignement spirituel constituent la matière de ces textes qui décrivent un cheminement intérieur. Toutes ces expériences procèdent de la conscience visionnaire, ou démonique, conscience qui est propre au daimôn, ce génie qui inspire à l’homme qui sait l’entendre ses plus troublantes intuitions. Ces textes sont écrits dans la langue limpide et merveilleusement imagée qui était la sienne.
Inclus dans cette édition renouvelée, le très beau texte sur la vision du Christ que Charles Duits eut à vingt-trois ans : Le 6 décembre 1948.

Charles Duits a 17 ans quand il rencontre André Breton à New York. Il est, quelques saisons, le jeune poète inspiré du groupe surréaliste en exil. A son retour en France, il collabore aux principales revues littéraires, écrit un premier roman. Par-delà des périodes de silence, il construit une œuvre forte, sans concession, qui prend naissance dans son expérience d’homme en quête de lui-même. Explorateur de l’ombre, inventeur de mondes fabuleux, il publie notamment Le pays de l’éclairement, Ptah Hotep, Nefer.
Charles Duits meurt à Paris en avril 1991, peu après la réédition de
André Breton, a-t-il dit, passe.


9782020950275Imaginez une cité-jardin résidentielle offrant des conditions exceptionnelles à des couples choisis qui s’engagent sur un contrat de procréation… Localisée au pied du Parlement européen à Strasbourg, cette expérimentation grandeur nature dura des années 1920 aux années 1980 grâce au soutien des pouvoirs publics.
Synthèse de l’eugénisme britannique, allemand et français, ce projet visait à « accélérer l’évolution de l’espèce humaine ». Le créateur de ce « laboratoire humain », Alfred Dachert, était un homme d’affaires qui se rêvait en poète tragique de l’eugénisme, en Ibsen alsacien.
Paul-André Rosental explore cette entreprise politique et scientifique en se fondant sur des archives inédites. En expliquant l’énigmatique longévité de l’expérience, l’auteur réinterprète les grandes politiques républicaines de l’après-guerre, de la Sécurité sociale à la démocratisation scolaire.
Dans cet essai pionnier de microhistoire politique de la France contemporaine, Paul-André Rosental prend la mesure de l’héritage de l’eugénisme, idéologie scientiste et inégalitaire, en contexte démocratique.
L’eugénisme ne constitue pas seulement une théorie biologique qui hante les débats bioéthiques. De manière inattendue, il se révèle comme une théorie morale ayant pu imprégner cette norme de notre temps qui a pour nom « psychologie du développement personnel ».

Hors les murs

3-6ALa Halle Saint Pierre
participe à la troisième édition parisienne de
l’Outsider Art Fair
elle y installe sa LIBRAIRIE hors les murs

Hôtel du Duc
22 rue de la Michodière, 75002 Paris

En continuité avec son édition new-yorkaise, l’Outsider Art Fair 2015 met les créateurs du monde entier à l’honneur. Folk art américain, art brut japonais, art outsider venu d’Afrique et d’Amérique du Sud… avec une sélection d’œuvres provenant de trente sept galeries internationales, une exposition inédite consacrée à l’un des artistes les plus emblématiques de l’art brut japonais, Shinichi Sawada, et le programme OAF Talks qui réunira les penseurs de l’ar t brut et contemporain autour de la thématique Sexe et Art brut.

La Librairie de la Halle Saint Pierre – hors les murs –

 *

Institution partenaire, la HALLE SAINT PIERRE installe sa librairie de référence hors-les-murs, dans l’enceinte de l’Outsider Art Fair à l’Hôtel du Duc, et propose une sélection de livres sur l’Art Brut, des catalogues d’expositions, des revues, ainsi que des ouvrages inédits disponibles pour la première fois en France.

En vedette vous trouverez le livre inédit dédié à Charlotte Salomon et les dernières parutions de Bruno Montpied et Remy Ricordeau avec séance de dédicaces.

51p9gWEDeWL._SY497_BO1,204,203,200_ Mise en page 1Mise en page 1

Autour de l’Art Brut et outsider :

Facicules de l’Art Brut
Les catalogues Banditi dell’arte, Raw Vison : 25 ans d’art Brut
L’art Brut – L’art Outsider et Au-Delà de John Maizels, La Fabuloserie
Monographies :  Robillard, Chaissac, Louis Soutter, H. Darger
Des revues : Création Franche, l’Oeuf Sauvage

RV1Paris-20120618-000161 Maizels-John-L-art-Brut-L-art-Outsider-Et-Au-Dela-Livre-895863227_ML

Autour de l’exposition en cours Hey! modern art & pp culture / act III :
les catalogues Hey! I, II, III
une sélection des revues Hey!

catalogue1 Catalogue-Hey catalogue11
des monographies : Mark Ryden, Joe Coleman, Alex Grey …
Les Diableries, Hey! Tattoo, Cabinets de curiosités

41R-z0XIAdL._SX374_BO1,204,203,200_61mm0shGAoL._SY437_BO1,204,203,200_61Xgr2C18uL._SX387_BO1,204,203,200_

&
Les éditions Les Cahiers dessinés, le livre sur Marcel Bascoulard

9791090875302-cb1f6b
La revue Art & Thérapie de l’INECAT
l_enjeu_des_objets-2

et bien d’autres encore …

Un tour d’horizon de l’art brut, outsider et underground international

_

Informations pratiques

22 – 25 octobre 2015

Heures d’ouverture:

Jeudi, 22 octobre: Vernissage 17h – 22h
Vendredi, 23 octobre: 11h – 20h
Samedi, 24 octobre: 11h – 20h
Dimanche, 25 octobre: 12h – 17h

En savoir plus et tarifs (ici)

Contact
T +33 (0)6 23 26 19 56
E info@outsiderartfair.com

Site : Outsider art Fair

Hôtel du Duc
22 rue de la Michodière
75002 Paris, France

 


LA PRESSE EN PARLE

BFM TV, The New York Times, France Culture, Le Parisien, Libération, Les Echos, Télérama, Les Inrocks, Figaroscope, A Nous Paris, Raw Vision, Artension, Art Magazine, Beaux Art, L’Oeil…

Revue de presse (lire le pdf ici)

et plus encore …

Paris’ Outsider Art Fair Attracts a Dedicated and Growing Collector Base ArtNet

La Diagonale de l’art – D’une foire à l’autre – Libération.fr

–  Outsider Art Fair 2015 – reportage SlashParis

3ème édition de l’Outsider Art Fair. La petite a grandi   PaperBlog

 

L’Art Brut 25

f29c795bc48fbda21c64c654edd18c76_th3L’Art Brut 25
Laure Pigeon

par Lise Maurer, psychiatre et psychanalyste, préface de Sarah Lombardi

Les fascicules L’Art Brut sont une série de publications de référence historique, inaugurée par l’artiste français Jean Dubuffet, à partir de 1964. Ce dernier a été le premier à définir la notion d’Art Brut et à constituer une collection d’œuvres réunies sous cette appellation.
Depuis leur conception, les fascicules réunissent des textes monographiques sur divers auteurs qui figurent dans les collections de la Compagnie de l’Art Brut, à Paris, puis dans celles du musée lausannois.

L’année 2014 marque l’anniversaire des 50 ans de cette publication.
Pour cet événement, la Collection de l’Art Brut a publié un numéro spécial entièrement consacré à l’œuvre de
Laure Pigeon.
Des oeuvres de Laure Pigeon sont montrées actuellement dans l’exposition Les Cahiers dessinés à la Halle saint Pierre.

Disponible à la Librairie de la Halle Saint Pierre – 29€ (novembre 2014)

De l’Art Brut aux Beaux-Arts Convulsifs

Sans titre-6 Jean DUBUFFET & Marcel MOREAU
De l’Art Brut aux Beaux-Arts Convulsifs

Editions L’Atelier Contemporain (nov. 2014)

Édition complète de la correspondance inédite échangée entre le peintre et l’écrivain entre 1969 et 1984, suivie d’un essai de Marcel Moreau écrit spécialement pour cette publication.
Avec la reproduction de 20 documents (lettres et dédicaces) tous inédits.

Ils ont échangé une soixantaine de lettres, denses, ardentes, incandescentes. « Vos lettres sont admirables, avec une charge énergétique hautement opérante » dit Dubuffet à son correspondant qu’il surnomme Marcel Moreau de feu ou frère en doctrine, qu’il qualifie d’incendie et d’ouragan. « Moi aussi je flambe et j’explose » ajoute le peintre.
Ils se sont rencontrés plusieurs fois. Lorsqu’à présent, Marcel Moreau pense à Dubuffet, il le revoit dans son atelier où il l’avait emmené en voiture. Il se souvient d’une conduite au volant très maîtrisée, à l’instar de la « graphie sage, impeccable, civilisée » de ses lettres. Cette rigueur, se rappelle Marcel Moreau, contrastait avec l’artiste convulsif qu’il était. Ce « quelque chose de cartésien » chez Dubuffet, le désarçonnait, lui, qui dit être dans l’incontrôlable.
Mais ils ont admiré leur travail respectif : « Avant vous, je n’aimais pas la peinture. Depuis vous, je l’aime, mais je n’aime que la vôtre. »
Et Marcel Moreau d’ajouter aujourd’hui : « Il y a de l’Art Brut dans ma façon de ne pas me souvenir avec précision de mes rencontres avec Dubuffet. Je jouis d’une amnésie qui en efface les contours et remet le chaos à l’aube de la réminiscence. Ce qui se passait entre nous : une certaine manière de s’accompagner, toutes différences acceptées, dans telle descente aux origines du Sens, à commencer par celui de l’Insensé ».

Éditeur : L’ATELIER CONTEMPORAIN
Parution : 7 novembre 2014
Façonnage : broché
Pagination : 96 pages
Prix : 20€

Disponible à la librairie de la Halle Saint Pierre

SOUS LE VENT DE L’ART BRUT/2

fig3 fig

La folie de l’art brut – LE FIGARO ET VOUS (18/12/2014)

fig2

L’art brut gagne ses lettres de noblesse lire l’article

_

TK

«Bascoular, dessinateur virtuose, clochard magnifique, femme inventée» in
TECHNIKART
(lire l’article ici)

Les œuvres de Bascoulard seront montrées dans l’exposition
“Les Cahiers dessinés»” du 21 janvier au 14 août 2015

_

Sans titre-1elle

“Match de brut .” (Lire l’article)
Toujours intrigant, l’art brut est à l’honneur dans deux expos de collectionneurs,
à Paris.”

ELLE – 05 déc 2014

_

lib lib2

Filon d’art brut néerlandais (lire l’article ici)
LIBÉRATION– 04/12/2014

VGAutoportrait, 1978, de Willem Van Genk. PHOTO MARCEL KOPPEN. COLLEC DE STADSHOF- MUSEE DOCTEUR GUISLAIN – GAND

_

siteon0

Sous le vent de l’art brut/2 : Collection De Stadshof

L’Insatiable – Revue Cassandre/Horschamp (nov 2014)

Cassandre/Horschamp
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf

brooklyn_2Willem Van GENK – Brooklyn bridge -1960 (Museum Dr Guislain)

-1960, 98x168cm, Muséum Dr Guislain Gand (Ph. DR)

_

Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf

Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf

Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf

Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la#sthash.kzXNgBjn.dpuf
Depuis le 17 septembre, la Halle Saint-Pierre à Paris héberge l’exposition « Sous le vent de l’art brut 2 – collection De Stadshof ». Au menu plus de 350 œuvres provenant de 41 artistes d’horizons divers et variés, (re)connus et anonymes. Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la-806#sthash.ByJsPMbL.dpuf
Depuis le 17 septembre, la Halle Saint-Pierre à Paris héberge l’exposition « Sous le vent de l’art brut 2 – collection De Stadshof ». Au menu plus de 350 œuvres provenant de 41 artistes d’horizons divers et variés, (re)connus et anonymes. Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la-806#sthash.ByJsPMbL.dpuf
Depuis le 17 septembre, la Halle Saint-Pierre à Paris héberge l’exposition « Sous le vent de l’art brut 2 – collection De Stadshof ». Au menu plus de 350 œuvres provenant de 41 artistes d’horizons divers et variés, (re)connus et anonymes. Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la-806#sthash.ByJsPMbL.dpuf
Depuis le 17 septembre, la Halle Saint-Pierre à Paris héberge l’exposition « Sous le vent de l’art brut 2 – collection De Stadshof ». Au menu plus de 350 œuvres provenant de 41 artistes d’horizons divers et variés, (re)connus et anonymes. Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la-806#sthash.ByJsPMbL.dpuf
Depuis le 17 septembre, la Halle Saint-Pierre à Paris héberge l’exposition « Sous le vent de l’art brut 2 – collection De Stadshof ». Au menu plus de 350 œuvres provenant de 41 artistes d’horizons divers et variés, (re)connus et anonymes. Peintures, sculptures, broderies, installations, dès le premier coup d’œil jeté aux créations, l’immersion dans le monde de l’art brut est saisissant et immédiat. Une bonne occasion de tirer un trait sur un certain nombre de considérations, préjugés et autres clichés usuels sur l’Art, pour découvrir, l’espace d’un instant, une création autre, atypique et souvent lumineuse. – See more at: http://linsatiable.org/?Sous-le-vent-de-l-art-brut-la-806#sthash.ByJsPMbL.dpuf

artension  Sans titre-2

“L’art régénéré”

Artension – nov/déc. 2014

_

logo_france3
Soir 3 du vendredi 24 octobre 2014

France 3 à la 21 eme minute la Outsider Art Fair

http://www.francetvinfo.fr/replay-jt/france-3/soir-3/jt-soir-3-vendredi-24-octobre-2014_722617.html

_

logo_france2

SOUS LE VENT DE L’ART BRUT/2. Collection De Stadshof

FRANCE 2 – Télématin 16/10/2014

_

quinzaine 15

Créateurs singuliers des Pays-bas

LA QUINZAINE LITTÉRAIRE – 16/31 oct 2014

Lamy
Lamy, sans titre, non daté

_

Le jardin oublié de l’art : entretien avec Martine Lusardy, directrice de
la Halle Saint Pierre

ARTISTIK REZO.COM – 09/10/2014

univers des arts

SOUS LE VENT DE L’ART BRUT

Initié par Dubuffet, l’art brut se porte bien. Nombreux sont les artistes qui s’expriment avec cette liberté, éloignés de tout enseignement, de toute culture reconnue. Un art qui échappe à toute définition.
Depuis plusieurs années, la Halle Saint Pierre organise des expositions consacrées à cette expression artistique qui échappe à toute définition, avec des œuvres parfois déconcertantes. Est exposée actuellement une partie de l’importante collection de Stadshof, 350 pièces, constituée en 1985 par Lisbeth Keith et Frans Smolders. « … ll n’est

pas interdit d’imaginer pour l’interprétation du monde, d’autres déchiffrements, d’autres
ordonnancements que ceux auxquels nous avions fait jusqu’à maintenant pleine confiance… », écrit Dubuffet.[…]

UNIVERS DES ARTS – OCT/NOV 2014

sefolosha
Sefolosha, Sans titre Collection De Stadeshof, non daté.

_

LeMondeLogo

LES “AUTRES” DE L’ART

A l’instar du Centre Pompidou, musées et galeries font désormais la part belle aux créations des fous et des marginaux. Jusqu’à effacer les frontières entre l’art brut et l’art contemporain ?

LE MONDE CULTURE & IDÉES  / LE MONDE.FR
(03/010/2014)

_

Sous le vent de l’art brut, saison 2

Télérama like passionnément et quand on prend son billet une Zoé de 5 ans explique à sa mère de quoi il retourne à la Halle Saint-Pierre : «l’art brut c’est l’art plastique pour zinzins». […]

ANIMULA VAGULA – 02/10/2014

3729252667

_

2014-10-01~1086@METRONEWSImage-33-196x98
Télérama aime passionnément

Sous le vent de l’art brut 2 – La collection De Stadshof

Au top, la Halle poursuit son tour d’Europe avec la collection De Stadshof, premier ensemble néerlandais consacré à l’art brut […]

Lortet, Marie-Rose 45x62 Marie-Rose Lortet © Collection De Stadshof, musée Dr Guislain, Gand

_

 logo  Paris Ile-de-France

Paris : l’art brut est exposé à la Halle Saint Pierre jusqu’au 4 janvier

van_genk-_1
© Willem van Genk Willem van Genk est l’un des artistes présentés dans le cadre de l’exposition “‘Sous le vent de l’art brut 2”, Collection de Stadshof, jusqu’au 4 janvier à la Halle Saint Pierre à Paris.

_

Un nouveau vent de folie à la Halle Saint Pierre !
in METRONEWS (24/09/14)

cartonkatuOK/5

_

RAW AND REFRESHING
A delightful show of original and uninfluenced creation is being played out at the
Halle Saint Pierre …
WHERE PARIS – sept. 2014

2014-08-28~1502@WHERE_PARIS-2

_

siteon0
L’Insatiable
– Cassandre/Horschamp (sept 2014)
“Sous le vent de l’art brut 2”  la Halle saint Pierre

 

 

L’ART BRUT dans la presse

Le gouverneur de Tokyo Yoichi Masuzoe en visite à la Halle Saint Pierre, devant les sculptures de Sawada.
https://twitter.com/tocho_seisaku

CSh5on4UEAEhDIk

_

2015-08-19~1696@TELERAMA-1 2015-08-19~1696@TELERAMA-2 2015-08-19~1696@TELERAMA-3

TELERAMA, le 19 août 2015

DES FEMMES DANS UN MONDE DE BRUT

oeiloeil1

L’ŒIL MAGAZINE – oct 2014

_

L’ ART BRUT. A contre-courant
ARTS MAGAZINE – sept. 2014

ARTS_MAGAZINE-1ARTS_MAGAZINE-2

_

LA FLAMBÉE DE L’ART BRUT
BEAUX ARTS MAGAZINE – sept 2014

2014-08-21~1480@BEAUX_ARTS_MAGAZINE-1

_

L’ART BRUT SOUS LE FEU DES PROJECTEURS

Non, l’art brut n’est pas que « l’art des fous » ! Presque 70 ans après l’invention du terme par Jean Dubuffet, les clichés ont la vie dure. À côté des créations associées aux asiles psychiatriques – étudiées dès les années 1920 par le docteur Hans Prinzhorn – se rangent celles de « l’homme du commun » comme l’appelle Dubuffet – celui en dehors des circuits artistiques –et l’art médiumnique. […]

ARTISTIK REZO.COM – 10/10/2014

 

 

Sous le vent de l’art brut 2

cartonkatuOK/5La Halle Saint Pierre présente :

SOUS LE VENT DE L’ART BRUT/2 :
La Collection De Stadshof
du 17 septembre 2014 au 04 janvier 2015

Une sélection de 41 artistes – 350 œuvres

Télécharger le dossier de presse

Halle Saint Pierre

2, rue Ronsard – 75018 Paris
Métro : Anvers/Abbesses
ouvert tous les jours: en semaine de 11h à 18h
samedi de 11h à 19h / dimanche de 12h à 18h

*

Sous le vent de l’art brut 2 : La collection De Stadshof est le deuxième volet d’une série d’expositions que la Halle Saint Pierre dédie aux collections internationales d’art brut. Après l’exposition Charlotte Zander en 2011, la Halle Saint Pierre présente pour la première fois en France la collection De Stadshof, constituée passionnément depuis 1985 par Liesbeth Reith et Frans Smolders.

Martine Lusardy, directrice de la Halle de Saint Pierre, avec Liesbeth Reith et Frans Smolders, conservateurs de la collection De Stadshof, ont sélectionné 350 œuvres de 40 artistes emblématiques : peintures, sculptures, dessins, installations, broderies, signées par des figures incontournables de l’art brut et de l’art singulier.

L’occasion de découvrir une sélection exceptionnelle avec notamment des oeuvres de
Willem van Genk, Anna Zemànkovà, A.C.M., Bruno Montpied, Rosemarie Koczÿ, Marie-Rose Lortet, Michel Nedjar et Christine Sefolosha, ainsi que des découvertes d’artistes néerlandais comme Herman Bossert, Lies Hutting, l’allemand Markus Meurer et le libérien Johnson Weree

Riche de 7 000 œuvres réalisées par plus de 400 artistes du monde entier, la Collection De Stadshof est une référence parmi les institutions privées et publiques européennes, et fait écho aux prospections de Dubuffet et à sa célèbre collection d’art brut aujourd’hui à Lausanne.

*

41 ARTISTES – 350 ŒUVRES

ACM (France) – AMAZINE Yassir (Belgique) – AnonymeAZEMA Philippe (France) BOSKER Okko (Pays-Bas) – BOSSERT Herman (Pays-Bas) – BROS Bonifaci (Espagne) – BURLAND François (Suisse) – DAMMER Aaltje (Pays-Bas) – GARBER Johann (Autriche) – GLASTRA Siebe Wiemer (Pays-Bas) – GRUNENWALDT Martha (Belgique) – HUTTING Lies (Pays-Bas) – JONKERS Bertus (Pays-Bas) – KATUSZEWSKI Sylvia (France) – KARDOL Truus (Pays-Bas) – KERVEZEE Jan (Indonesia) – KIJIMA Saï (Japan) – KOCZY Rosemarie (USA) – KOOCHAKI Davood (Iran) – LAMY Marc (France) – LANGNER Hans (Allemagne) – LEONOV Pavel (Russie) LORTET Marie-Rose (France) – MANCA Bonaria (Italie) – MEURER Markus (Allemagne) – MONTPIED Bruno (France) – NEDJAR Michel (France) – NIDZGORSKI Adam (France) – PASS Donald (Royaume-Uni) – SCHOLZE Hans (Pays-Bas) – SEFOLOSHA Christine (Suisse) – SELHORST Joseph (Pays-Bas) – SLUITER Paula (Pays-Bas) – VAN GENK Willem (Pays-Bas) – VEENVLIET Henk (Pays-Bas) – WENZEL Roy (Pays-Bas) – WEREE Johnson (Liberia) – ZALIN Karin (U.S.A) – ZEMANKOVA Anna (République Tchèque)

_

DANS LA PRESSE (ici)

*

De Stadshof Collection on show in Paris

From September 17th 2014 to January 4th 2015

De Stadshof Collection is the Halle Saint Pierre’s second exhibition devoted to international collections of Outsider Art.

It wasn’t until the end of the Second World War that Outsider Art received its first exhibition. Collected by Dubuffet who gave it scope and legitimacy, Outsider Art still would not have emerged from obscurity if it hadn’t been for a handful of enlightened enthusiasts determined on discovering, gathering and showing these works, which in Dubuffet’s words display a “spontaneous and deeply inventive nature, owing as little as possible to traditional art or cultural clichés, and whose authors are obscure, foreign to the professional artistic world.” The impetus of various initiatives and independent networks thrust Outsider Art into the traditional cultural arena. Museums around the world opened their doors, collections and exhibitions were multiplied, books, journals and fanzines were published, followed more recently by websites. Environments created by “roadside visionaries” and other “builders of dream worlds” were discovered and some salvaged from destruction. Today, Outsider Art has been the object of every undertaking of recognition and media coverage. Although it is neither a movement nor a school, it nevertheless has its own history. Eluding the orthodoxy of Dubuffet’s positions, Outsider Art has achieved its place as an unconfined heritage whose contours are constantly evolving. In its wake, a heterodox artistic world has thrived where artists fully uphold their place, while remaining at odds with the “asphyxiating culture.” Choosing the liberty of alternate pathways and the audacity of the fringes, artists with very different undertakings, designated interchangeably as singular, outsider, outside the norm or neuve invention, have made their work a genuine private stage, the backdrop of a profoundly personal story. Primitive or refined experimenters of a great art or folk art romantics, they constitute a complex and diverse tribe.

The work that has been carried out at the Halle Saint Pierre over the last twenty years bears witness to the existence of these worlds. From our first exhibition in 1995 entitled Art Brut et Compagnie, whose aim was to reveal “the dark side of contemporary art”, to HEY: Modern Art & Pop Culture and Raw Vision, we have strived to bring to life another world of art, and to apprehend the subtle relationships that propel it, disregarding the logics of hierarchy. It is deeply meaningful to include and connect the art of the explorers of archaic languages, the magicians of raw materials, the primitive and refined experimenters of a great art, and event professional artists who are willingly libertarian. This approach enriches the repertoire of styles and transports us to the heart of the creative process itself. The Dutch De Stadshof Collection belongs to the generation of collections that helped legitimate artistic categories that had long been considered marginal. With six thousand works by over four hundred artists from around the world, it comprises a body of experiences and expressions, with no mutilating compromises. Initiated by Liesbeth Reith in 1985, it was transferred to Zwolle in 1994, and since 2002 is located in the Dr. Guislain Museum in Gand. The collection has always welcomed those human and artistic adventures which, in unexpected places within our competitive and efficient society, defy all our certainties and create novel, inventive responses.

 

Raw Vision

Willem Van Genk – Parnasky culture (détail)- 1972. Collection de l’Art Brut de Lausanne

RAW VISION
25 ans d’Art Brut

du 18/09/2013 au 22/08/2014

Halle Saint Pierre

La Halle Saint Pierre présente une exposition célébrant le 25e anniversaire de la revue anglo-saxonne Raw Vision fondée en 1989 par John Maizels. Véritable trait d’union entre l’art brut européen et américain, cette revue de référence s’est rapidement ouverte à l’art outsider international. Avec plus de 80 artistes et plus de 400 œuvres, l’exposition Raw Vision est l’occasion de retrouver les grands classiques qui ont marqué l’histoire de l’art populaire contemporain, et également de découvrir des figures majeures exposées pour la première fois en Europe (Tom Duncan, Dalton Ghetti, Alex Grey…).

Des artistes d’Europe, d’Amérique, d’Afrique, d’Inde ou du Japon sont réunis dans cette exposition pour illustrer les formes d’expression profondément enracinées dans l’imaginaire collectif et qui se manifestent à travers des créations héroïques ; une expression qui prend des formes très variées, parfois intimes et secrètes dans ses manifestations, ou extensives, publiques et épiques.
Tous ces artistes ont été découverts ou soutenus par Raw Vision, qu’ils soient les têtes de file de la pop culture (Joe Coleman…), des représentants incontournables de l’art brut (Henry Darger, Aloïse Corbaz, Adolf Wölfli, Johann Hauser, August Walla…), de l’art visionnaire sous ses formes mystiques ou cosmiques (Norbert Kox, William Thomas Thompson, Donald Pass…), du Black Folk Art américain (Sam Doyle, Roy Ferdinand, Herbert Singleton, Bill Traylor, Mose Tolliver…) ou bâtisseurs de l’imaginaire comme l’artiste indien Nek Chand, créateur du Rock Garden, l’un des environnements les plus célèbres au monde.

Commissariat de l’exposition : Martine Lusardy,  directrice de la Halle  Saint Pierre et John Maizels, fondateur de la revue Raw Vision

LES ARTISTES

Eugene Andolsek – J.J. Beegan – Charles Benefiel – Mark Beyer – Nick Blinko – Ilija Bosilj – François Burland – Richard Burnside – Nek Chand – Joe Coleman – Aloise Corbaz – JJ Cromer – John Danczyszak – Henry Darger – Ras Dizzy – José Dos Santos – Sam Doyle – Tom Duncan – Roy Ferdinand – Howard Finster – Dalton Ghetti – Madge Gill – Ted Gordon – Alex Grey – Viljo Gustafsson – Bessie Harvey – Johann Hauser – Chris Hipkiss – Josef Hofer – Mr Imagination – Danielle Jacqui – Peter Kapeller – Andrew Kennedy – Johann Korec – Norbert Kox – Renaldo Kuhler – Pradeep Kumar – Pushpa Kumari – Paul Laffoley – Pavel Leonov – Augustin Lesage – Alexander Lobanov – Albert Louden – Mami Wata – Ray Materson – Malcolm McKesson – RA Miller – François Monchâtre – Edmund Monsiel – Sister Gertrude Morgan – Raymond Morris – Howard Neal – Michel Nedjar – Donald Pass – Philadelphia Wireman – CJ Pyle – Martin Ramirez – André Robillard – Ody Saban – Imppu Salminen – Cheri Samba – Shinichi Sawada – F. Schröder-Sonnenstern – Herbert Singleton – Ionel Talpazan – W.Thomas Thompson – Miroslav Tichy – Mose Tolliver – Oswald Tschirtner – Bill Traylor – Willem Van Genk – Pascal Verbena – E.Von Bruenchenhein – Vonn Stropp – August Walla – George Widener – Ben Wilson – Scottie Wilson – Adolf Wölfli


LA PRESSE EN PARLE
(ici)

CATALOGUE :
Raw Vision, 368 pages, 40 euros, bilingue français/anglais, éditions Halle Saint Pierre.

HORS LES MURS :
Samedi 26 et dimanche 27 avril 2014
Univers imaginaires de gens ordinaires
Festival du film sur l’art brut, l’art populaire contemporain, les expressions hors-normes, les environnements.

Programmation : Association Hors-Champ
Présentation : Pierre-Jean Wurtz & Denis Lavaud

Dans le cadre de l’exposition Raw Vision, 25 ans d’art brut et du Festival de l’Imaginaire
à la Maison des Cultures du Monde, 101 Boulevard Raspail, 75006 Paris

BANDITI DELL’ARTE

Francesco Nardi, Portes. Collection privée © Halle Saint Pierre

 Après le succès de British outsider art,
Art Brut Japonais,
Hey ! modern art & pop culture
,
La Halle Saint Pierre présente pour la première fois en France une exposition entièrement dédiée à la création hors normes, italienne :

BANDITI DELL’ARTE
23 mars 2012 – 6 janvier 2013

BANDITI DELL’ARTE, dans toute sa force poétique, est la première exposition majeure consacrée à la création hors norme italienne. Elle ouvre une porte sur l’univers particulier d’individus ayant créé en dehors de tout système artistique officiel ou d’instances culturelles reconnues.

Bien que le milieu de l’art soit maintenant familiarisé avec l’art brut, ce concept reste encore relativement étranger au public italien même si des artistes comme Giovanni Podestà et Carlo Zinelli jouissent d’une réputation internationale. Pendant plus d’un siècle, malgré les efforts et le soutien de quelques critiques d’art, en Italie la création “marginale” reste aujourd’hui souvent oubliée l par la culture officielle.

L’exposition BANDITI DELL’ARTE à la Halle Saint Pierre est un pas de plus vers une reconnaissance institutionnelle et critique des pratiques artistiques jusqu’ici pensées comme marginales, l’occasion de découvrir ces formes d’art oubliées par les institutions.

Catalogue de l’exposition  environ 300 pages/500 illustrations, bilingue français/anglais. Éditions Halle Saint-Pierre

Commissariat : Gustavo Giacosa et Martine Lusardy


Halle St PIerre affiche banditti sans logoAfter British outsider art, Art Brut Japonais, Hey ! modern art & pop culture
success, he Halle Saint Pierre shows for the very first time in France an exhibition entirely dedicated to Italian marginal art.

Banditi dell’arte
March 23, 2012 to January 06, 2013

How could a marginal art without any cultural conditioning, although bearing a subversive charge, emerge in a land deeply marked by its art and history, by its artistic geniuses, by its almost religious idea of beauty?

For more than a century, in spite of the efforts and support of a few art critics, Italian “marginal” creation has been discarded by the official culture. It developed as a rhizome, as scattered creative islets: creators whose identity is denied, patients of psychiatric hospitals at the beginning of the 20th century, artists attending workshops of free art where no training was provided, artists who, thanks to the urgency of their works, avoided being labeled as “naive,” forgotten builders of fantastic architectures, recluse creators leading a socially and geographically marginal life, Italian emigrants who eventually expressed themselves through art off the beaten track.

Amongst the possible approaches to these artistic alternatives, one can opt for that which links them to the context of Italian history throughout two key moments: the implementation of psychiatric institutions and structures, and the abrogation and questioning of the latter. These two determining moments mark out an important chapter of the history of outcasts, and more specifically that of madness provided its connections with the world of art. […]

_ Gustavo Giacosa, curator, in Banditi dell’art, 2012