Hey! Deluxe#3

[ RENCONTRE /DÉDICACE ]

LANCEMENT
HEY! DELUXE #3 / SAISON 2
Mars 2019

En présence d’une douzaine d’artistes et des fondateurs
de la revue Anne & Julien

Samedi 20 avril 2019 de 15h à 18h30 – entrée libre

Halle Saint Pierre
+ d’infos

Née en 2010, la revue HEY! modern art & pop culture est unique en Europe, défend l’autre pop culture, est dédiée à l’outsider pop – terme instauré par Anne & Julien qui désigne la famille mondiale des arts porteurs d’une esthétique contemporaine pop minorée par l’académisme dominant. Soit des œuvres exclusivement figuratives, incarnations esthétiques des discours contre culturels face aux représentations et icônes produites par la culture de masse. À l’établissement du cliché, HEY! répond par la publication de travaux d’artistes peu ou jamais vus. Soit une encyclopédie en mouvement de notre époque proposant un contre champ original et brûlant d’actualité.

  • Siné Mensuel (mars 2019)

HEY! DELUXE #3
Revue d’art dirigée par Anne De HEY!

Bilingue (Français + Anglais)
240 x 290 mm à la française
320 pages abondamment illustrées
Bisannuel en librairie
Prix 44,50 € 
Trimestriel sur www.heyheyhey.fr

Disponible à la librairie de la Halle Saint Pierre

Rencontre poésie

[Rencontre / Dédicace]

À l’occasion de leur dernière publication, les poètes
Christian Monginot  et Jean-Luc Despax
seront présents
samedi 6 avril 2019 à 15 heures
à l’auditorium de la Halle Saint-Pierre

Christian Monginot présentera son recueil Le radeau d’Ulysse
&
Jean-Luc Despax
 Denis Pouppeville : La Joie des profondeurs,
un essai sur le peintre

Editions L’Herbe qui tremble

Présentation et lecture publique des poèmes du Radeau d’Ulysse 
Évocation de l’œuvre du peintre en sa présence

Conversation à trois

Des dessins de Denis Pouppeville seront exposés à la librairie de la Halle Saint-Pierre

  

Halle Saint Pierre – à la librairie & auditorium
Réservation conseillée : 01 42 58 72 89

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Le Radeau d’UlysseChristian Monginot
Après avoir, dans un de mes livres récents, le Miroir des solitudes, suivi pas à pas Dante et sa Divine Comédie, livre matriciel pour la langue, la littérature, la culture italiennes et plus largement pour la culture occidentale, je me suis laissé guider ici par l’œuvre d’Homère et son héros voyageur, Ulysse, l’homme aux mille détours. J’ai écrit ce Radeau dans l’urgence, avec le sentiment que nous avions besoin aujourd’hui de rassembler dans notre poésie les fragments épars d’un héritage fabuleux, toujours plus facilement mesurable, mais de moins en moins facile à intégrer à nos vies et à partager entre nous. Presque trois mille ans d’expériences poétiques et artistiques les plus diverses aspirées par le vortex matriciel d’Homère, je crois qu’il y a moyen d’en faire encore quelque chose pour ceux qui le voudront bien aujourd’hui et, pourquoi pas, pour ceux qui suivront et qui auront besoin de respirer l’air du grand large.
— Christian Monginot

Trois parties composent le Radeau d’Ulysse :
1. Le Roman de la discorde, 2. Le Voyage et son double, 3. Ithaque retrouvée.
L’ensemble est illustré de quarante-sept dessins originaux de Denis Pouppeville.

Dessins de Denis Pouppeville
14 x 21 cm – 1084 pages – 25 €

Denis Pouppeville : La Joie des profondeurs, Jean-Luc Despax

Jean-Luc Despax a rencontré Denis Pouppeville à l’occasion de la préparation de son recueil Rousseau dort tranquille, et la langue colorée du poète est tombée sur la palette du peintre. Tant de points communs les rapprochent, douceur et révolte, situations absurdes et émotion authentique, beauté et bonté. La Joie des profondeurs est le livre de leur rencontre. Cinquante œuvres de Denis Pouppeville reproduites en couleur, avec en regard une réflexion de Jean-Luc Despax, savante, poétique, pas trop savante, pas trop poétique, vive et souvent drôle

Peintures de Denis Pouppeville
18 x 23 cm – 320 pages – 25 €

[Performance]
Yannick Unfricht
Samedi 23 mars à partir de 15h30

&
LES DATES 
samedi 20 + dimanche 21 AVRIL
samedi 25 + dimanche 26 MAI
samedi 15+ dimanche 16 JUIN
samedi 6 + dimanche 7 JUILLET

Performances au sein de l’exposition HEY! #4
Entrée à retirer à l’accueil

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LA SÉRIE DE PHOTOGRAPHIES PRÉSENTÉES DANS LE CADRE DE HEY! #4
Tandis qu’il se photographie lui-même depuis vingt ans de façon quasi automatique, Yannick Unfricht entreprend en 2017 une série photographique dans les règles, suite à une rencontre : «  Tout est né après avoir trouvé un canapé abandonné sur un trottoir ; il était enfoui sous d’autres objets qui le cachaient entièrement… J’ai dû inconsciemment répondre à son S.O.S. car je l’ai sauvé d’un broyage assuré – destin des encombrants. Il s’agit d’un des premiers canapés lits convertibles fabriqués dans les années 30 en Allemagne. Habitant en France à coté de la frontière allemande, ce genre de trouvaille n’est pas rare. Une fois chez moi, je l’ai pris en photo, et sur l’image, il dégageait quelque chose de fort, une énergie particulière. Par le passé, afin de mettre en place une de mes performances de butô, je me suis intéressé de près à cette croyance japonaise appelée Tsukumogami – elle raconte qu’un objet ayant atteint l’âge de 99 ans est alors forcément habité par un esprit. J’ai donc tenté d’imaginer quelle était, pour ce canapé, la forme de cette entité… Mais j’ai compris que, dans ce cas précis, c’est le canapé lui-même qui est l’entité. Pour nourrir son âme, il fallait juste faire en sorte qu’il continue de servir le pourquoi de sa conception : (sup)porter des gens. »

L’installation
La représentation d’une pièce sombre de la maison d’enfance de l’artiste où il venait régulièrement s’enfermer pour tester le pouvoir de ses frayeurs – la première restant l’expérience de l’effondrement de sa foi. Abritant un Christ vieux de 200 ans et des tas de racines d’arbres aux formes monstrueusement humanoïdes amassées par son grand père, cette pièce consolida des visions traumatisées aujourd’hui transformées par l’artiste en performances, spectacles et photographie. Cette installation est, pour Y. Unfricht, un extrait d’acte de naissance de son imaginaire.

La série de performances
Chaque mois, Y. Unfricht vient habiter son installation, et se livrer à une performance au long cours. Chaque performance mettra en scène un objet de son enfance, et une entité née de ses souvenirs transformés. Chaque entité présentée au fil des performances mensuelles sont également des émanations des mythes de la région natale de l’artiste (Moselle). Ces dix performances ont été pensées pour former un ensemble au travers duquel l’artiste dessine les plans de son architecture émotionnelle fondamentale.

BIOGRAPHIE

Yannick Unfricht – Né en 1970. France. Vit et travaille à Bitche (France). Artiste autodidacte. Performer de culture franco-allemande, Yannick Unfricht est un membre historique de HEY! La Cie depuis sa création en 2010. Dans les années 90, il découvre    « l’art du mouvement », et l’explore de façon instinctive. Durant les années 2000, il fait la connaissance d’Atsushi Takenouchi (maître de butô). Depuis, il expérimente cette discipline lors de performances, interprétant des combinaisons libres observées avec intérêt  par l’ensemble de la communauté butô. Il additionne à son geste un jeu de masques et accessoires qu’il crée à partir d’éléments de son environnement (objets de récupération et fragments naturels d’écorce, bois, pierre, mousse…). Au travers d’une tactique d’ombre et de transformation, les personnages aux allures fantastiques qu’il s’invente sont poétiques, épiques, et questionnent. Après une phase de « test », nu et seul, dans sa forêt natale de Bitche, ils « se révèlent » à l’artiste, prêts à « être appelés » en performance. L’art du rituel ou le passage ritualisé restant l’alpha et l’oméga de son expression, l’exercice de la photographie n’est en soi pour l’artiste qu’un médium de plus à sa palette pour exprimer « son instant présent ». Gravement atteint de la maladie de Lyme depuis 2015, la photographie et la sculpture en bois brûlé au chalumeau augmentent son périmètre identitaire. Le chant diphonique fait aussi partie de ses talents.

  • Textes de Anne De HEY!